ประวัติศาสตร์ดนตรีมีวิวัฒนาการอย่างมากในเทคนิคการเรียบเรียง โดยเฉพาะอย่างยิ่งการเกิดขึ้นของความไม่มีตัวตนและอิทธิพลของมันในการกำหนดทฤษฎีดนตรีแห่งศตวรรษที่ 20 ความไม่มีโทนและเทคนิคสิบสองโทนได้กำหนดโครงสร้างโทนเสียงแบบดั้งเดิมใหม่ ซึ่งมีอิทธิพลต่อภูมิทัศน์ทางดนตรีสมัยใหม่
เรามาเจาะลึกภูมิหลังทางประวัติศาสตร์ของความเป็นเอกภาพและความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนของมันกับเทคนิคสิบสองโทน สำรวจผลกระทบของมันต่อทฤษฎีดนตรีและการเรียบเรียงสมัยใหม่
ต้นกำเนิดของความเป็นเอกภาพ
Atonality กลายเป็นการปฏิวัติที่แตกต่างจากระบบโทนเสียงทั่วไป โดยท้าทายหลักการที่จัดตั้งขึ้นขององค์กรฮาร์โมนิคซึ่งครอบงำดนตรีตะวันตกมานานหลายศตวรรษ การเปลี่ยนแปลงไปสู่ความเป็นเอกภาพสามารถย้อนกลับไปในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ซึ่งผู้แต่งเริ่มทดลองกับความไม่สอดคล้องกัน โครมาติกนิยม และความก้าวหน้าของฮาร์มอนิกที่แหวกแนว
นักประพันธ์เพลงเช่น Arnold Schoenberg, Alban Berg และ Anton Webern มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาความเป็นเอกภาพ โดยแสวงหาแนวทางใหม่ๆ ในการแสดงออกทางดนตรีที่หลุดพ้นจากข้อจำกัดของความกลมกลืนของโทนเสียง
ผลกระทบของสงครามโลกครั้งที่ 1
บริบททางประวัติศาสตร์ของการไม่มีตัวตนนั้นเกี่ยวพันกับยุคอันปั่นป่วนของสงครามโลกครั้งที่ 1 ซึ่งนำมาซึ่งการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ทางวัฒนธรรมและศิลปะ บรรยากาศที่วุ่นวายและไม่แยแสในช่วงสงครามมีอิทธิพลต่อความรู้สึกทางศิลปะของนักประพันธ์เพลงหลายคน ซึ่งนำไปสู่การปฏิเสธโครงสร้างโทนเสียงแบบดั้งเดิมและการแสวงหารูปแบบใหม่ของการแสดงออก
การเพิ่มขึ้นของเทคนิคสิบสองโทน
ท่ามกลางภูมิทัศน์ที่เปลี่ยนแปลงไปของความเป็นเอกภาพ Arnold Schoenberg ได้แนะนำเทคนิค 12 โทน ซึ่งเป็นแนวทางที่เป็นระบบในการจัดการวัสดุในการพิทช์โดยไม่มีลำดับชั้นของโทนเสียงแบบดั้งเดิม วิธีการปฏิวัตินี้หรือที่เรียกว่าอนุกรมนิยม พยายามจัดเตรียมกรอบงานที่มีโครงสร้างสำหรับองค์ประกอบอะโทนัลให้กับผู้แต่ง ในขณะเดียวกันก็รับประกันการกระจายที่สมดุลของสเกลสีทั้ง 12 ระดับ
เทคนิคสิบสองโทนทำให้เกิดรูปแบบการเรียบเรียงรูปแบบใหม่ โดยวางรากฐานให้กับผลงานดนตรีที่หลากหลายซึ่งครอบคลุมถึงความไม่ลงรอยกัน ท่วงทำนองเชิงมุม และโครงสร้างที่เป็นทางการที่สลับซับซ้อน
บูรณาการกับทฤษฎีดนตรี
การเกิดขึ้นของความเป็นเอกภาพและเทคนิคสิบสองโทนทำให้เกิดความท้าทายที่สำคัญต่อทฤษฎีดนตรีแบบดั้งเดิม กระตุ้นให้นักวิชาการและนักทฤษฎีพิจารณาทบทวนหลักการที่กำหนดไว้ของความสามัคคี ความแตกต่าง และรูปแบบ การศึกษาเชิงวิเคราะห์ของงานอะโทนัลจำเป็นต้องมีวิธีการและคำศัพท์เฉพาะทางใหม่เพื่อทำความเข้าใจการจัดรูปแบบการนำเสนอที่ซับซ้อนและการพัฒนาเฉพาะเรื่องภายในองค์ประกอบเหล่านี้
นักทฤษฎีดนตรีเช่น Milton Babbitt, Allen Forte และ Joseph Straus ได้ทุ่มเทการวิจัยอย่างกว้างขวางเพื่อชี้แจงความซับซ้อนของการเรียบเรียงเสียงแบบอะโทนอลและแบบ 12 โทน ซึ่งมีส่วนช่วยในการขยายเครื่องมือวิเคราะห์และกรอบการทำงานทางทฤษฎีเพื่อตอบสนองต่อแนวทางปฏิบัติทางดนตรีที่เปลี่ยนแปลงไป
มรดกและอิทธิพล
บริบททางประวัติศาสตร์ของความเป็นเอกภาพและเทคนิค 12 โทนได้ทิ้งร่องรอยที่ลบไม่ออกบนวิถีของดนตรีศิลปะตะวันตก ทำให้เกิดพรมอันอุดมสมบูรณ์ของการประพันธ์เพลงแนวหน้า รูปแบบการทดลอง และวาทกรรมทางวิชาการ มรดกแห่งความเป็นเอกภาพยังคงสะท้อนอยู่ในดนตรีร่วมสมัย เป็นแรงบันดาลใจให้นักประพันธ์เพลงสำรวจช่องทางการแสดงออกที่หลากหลาย และก้าวข้ามขอบเขตของแบบแผนด้านโทนเสียงและฮาร์โมนิก
ขณะที่เราสำรวจบริบททางประวัติศาสตร์ของความเป็นเอกภาพ เห็นได้ชัดว่าผลกระทบของมันไปไกลกว่าขอบเขตของประวัติศาสตร์และทฤษฎีดนตรี โดยแทรกซึมวัฒนธรรมและศิลปะในวงกว้างของศตวรรษที่ 20