ดนตรีคลาสสิกของอินเดียเป็นรูปแบบการแสดงออกทางดนตรีที่เก่าแก่และเป็นที่เคารพนับถือมากที่สุดรูปแบบหนึ่ง โดยมีประวัติศาสตร์อันยาวนานยาวนานหลายศตวรรษ
ประวัติศาสตร์ดนตรีคลาสสิกอินเดีย
ประวัติความเป็นมาของดนตรีคลาสสิกอินเดียมีมาตั้งแต่สมัยพระเวท ประมาณ 1,500 ปีก่อนคริสตศักราช ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา เมืองนี้มีการพัฒนาและมีความหลากหลาย โดยได้รับอิทธิพลจากภูมิภาคและวัฒนธรรมที่หลากหลายซึ่งกำหนดรูปแบบและโรงเรียนที่โดดเด่น
Gharanas ในดนตรีคลาสสิกอินเดีย
คำว่า 'การานา' หมายถึงประเพณีหรือรูปแบบของดนตรีที่สืบทอดกันมาจากรุ่นสู่รุ่นภายในครอบครัวหรือเชื้อสายของนักดนตรี แต่ละการานามีแนวทางการแสดงดนตรีที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง รวมถึงเทคนิคเฉพาะ ละคร และความรู้สึกทางสุนทรีย์
1. กวาลิเออร์ การานา
Gwalior gharana เป็นหนึ่งในโรงเรียนดนตรีคลาสสิกอินเดียที่เก่าแก่และได้รับการยกย่องมากที่สุด มีต้นกำเนิดในเมือง Gwalior ทางตอนกลางของอินเดีย และเป็นที่รู้จักจากการเน้นไปที่ความบริสุทธิ์ของ ragas (โหมดทำนอง) และการตกแต่งที่ประณีต
2. ชัยปุระ-อาทราลี การานา
Jaipur-Atrauli gharana หรือที่รู้จักกันในชื่อ Jaipur gharana เกิดจากเมืองชัยปุระในรัฐราชสถานทางตอนเหนือของอินเดีย การานานี้มีความโดดเด่นจากการมุ่งเน้นไปที่การร้องเพลงคายาล (การแสดงด้นสด) ที่สลับซับซ้อน และการใช้ตาอันที่ซับซ้อน (รูปแบบทำนองที่รวดเร็ว)
3. กิรานา การานา
Kirana gharana มีต้นกำเนิดในเมือง Kirana ทางตอนเหนือของอินเดีย และมีชื่อเสียงในด้านวิธีการร้องเพลงที่ละเอียดอ่อนและสะเทือนอารมณ์ มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยสไตล์ที่เชื่องช้าและมีสมาธิ โดยเน้นไปที่ความแตกต่างเล็กๆ น้อยๆ ของโทนสีเล็กๆ น้อยๆ และการตกแต่งโน้ตที่สลับซับซ้อน
4. ปาเทียลา การานา
Patiala gharana มาจากเมือง Patiala ในรัฐปัญจาบทางตะวันตกเฉียงเหนือ Gharana เป็นที่รู้จักในด้านรูปแบบการร้องเพลงที่หนักแน่นและทรงพลัง โดยเน้นที่การขับร้อง Ragas ที่กล้าหาญและแสดงออกถึงอารมณ์
5. รามปุระ สหัสวัน การานา
Rampur Sahaswan gharana มีต้นกำเนิดในรัฐ Rampur ซึ่งเป็นเจ้าเมืองและเมือง Sahaswan ทางตอนเหนือของอินเดีย การานานี้ได้รับการยกย่องในด้านความเชี่ยวชาญในรูปแบบซาร์กัม (สเกลทำนอง) ที่สลับซับซ้อน และความซับซ้อนของจังหวะในดนตรีร้องและดนตรีบรรเลง
ผลกระทบต่อประวัติศาสตร์ดนตรี
ฆรานาของดนตรีคลาสสิกอินเดียมีผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อประวัติศาสตร์ดนตรีในวงกว้าง ไม่เพียงแต่มีอิทธิพลต่อประเพณีดนตรีอินเดียอื่นๆ เท่านั้น แต่ยังก้าวข้ามขอบเขตทางวัฒนธรรมเพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้กับนักดนตรีและนักแต่งเพลงทั่วโลก มรดกอันยาวนานของพวกเขายังคงกำหนดรูปแบบวิวัฒนาการของดนตรีและเป็นข้อพิสูจน์ถึงพลังที่ยั่งยืนของประเพณีทางศิลปะ